論文摘要：盡管我國通俗音樂在探索和發(fā)展的道路上經(jīng)歷了種種困難和曲折，然而不可否認(rèn)的是，兼收并蓄才能夠使得我國通俗音樂擁有更長遠(yuǎn)的未來。盡管當(dāng)前我國通俗音樂發(fā)展當(dāng)中也存在一些急功近利的現(xiàn)象，部分作品商業(yè)氣息過濃、偏離大眾審美情趣，但只要進(jìn)行有效的規(guī)范，重視通俗音樂在教育領(lǐng)域的價值，將它視為一種培養(yǎng)現(xiàn)代人道德情感與審美情操的新方法，通俗音樂一定能夠納入健康有序的軌道，以其包容萬象、變化萬千的姿態(tài)向世人展示其時代魅力。

　　關(guān)鍵詞：通俗音樂發(fā)展的停滯,通俗音樂的發(fā)展高潮,通俗音樂發(fā)展的第二高潮,通俗音樂的新發(fā)展

　　1爭論———通俗音樂發(fā)展的停滯

　　在此后的新中國建立初期，國家實施了“百家爭鳴，百花齊放”的政策，即“對文藝工作主張百花齊放，對科學(xué)工作主張百家爭鳴”，目的是為了發(fā)展、繁榮社會主義中國的科學(xué)、文化和藝術(shù)事業(yè)。“百花齊放，百家爭鳴”，是人民內(nèi)部的自由在文藝工作和科學(xué)工作領(lǐng)域中的表現(xiàn)。雙百方針的提出，反映了當(dāng)時國內(nèi)對繁榮文化藝術(shù)、發(fā)展科學(xué)技術(shù)的需求，在此期間涌現(xiàn)出了大量的優(yōu)秀作品。但是，隨著整風(fēng)運(yùn)動及之后的文化大革命的展開，文學(xué)藝術(shù)被錯誤的批判為有傷風(fēng)化之物，眾多優(yōu)秀的文藝作品因此受到不合理的批判，極大束縛了和打擊了文藝工作者的身心，當(dāng)代文藝事業(yè)轉(zhuǎn)而陷入了嚴(yán)重阻滯的局面。到了六七十年代，提起中國通俗音樂，代名詞幾乎就是“革命歌曲”和“樣板戲”。這段時期，街頭巷尾流傳的都是《社會主義好》、《東方紅》等朗朗上口的革命歌曲以及具有鮮明時代特色的語錄歌曲等等，而京劇《智取威虎山》、《紅燈記》、《沙家浜》和芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》等樣板戲劇目也流傳甚廣，從那個時代走過來的人們，至今仍然能將各個劇目哼上幾句，可見當(dāng)時影響之深遠(yuǎn)。由于當(dāng)時的政治與經(jīng)濟(jì)情況復(fù)雜，中國在政策上實行閉關(guān)自守，音樂思想在這一階段有著很大的局限性，基本處于一種停滯的狀態(tài)。

　　2認(rèn)可———通俗音樂的發(fā)展高潮

　　一直到了80年代初，這一境況才得到改善。在這一時期，新文化，伴隨著改革開放的春風(fēng)，新觀念、新思潮紛至沓來，在外界全新文化思想的沖擊下，人們逐漸疲倦了原先那種單一強(qiáng)硬的音樂風(fēng)格，欣賞需求迅速向抒情、柔美、清新的曲調(diào)回歸。于是，以鄧麗君、譚詠麟等為代表的一批新興港臺歌手開始進(jìn)入內(nèi)地民眾的視野，并迅速深受喜愛，他們的歌曲不僅給那個時代的人們心中留下了深刻的烙印，更是對當(dāng)時及此后較長一段時期的內(nèi)地通俗音樂文化產(chǎn)生了極大影響，如《小城故事》、《甜蜜蜜》、《在水一方》等歌曲到如今依然被奉為經(jīng)典廣為傳唱。與此同時，美國鄉(xiāng)村音樂和搖滾音樂也逐漸開始影響著中國的通俗音樂領(lǐng)域，并一度在國內(nèi)掀起各種模仿的熱潮，漸漸地形成了具有中國特色的通俗音樂。1986年“西北風(fēng)”開始進(jìn)入剛剛萌芽的青年文化，中國搖滾也在這個時候正式誕生。中國最早的搖滾歌曲大概是現(xiàn)在大家所推崇的“中國搖滾之父”崔健的《一無所有》。可以說，1986年的《一無所有》開啟了中國的搖滾時代。中國搖滾繼承了外國搖滾的那種追求自由和解放的精神，又加上了對社會和生活的思考，在表現(xiàn)形式上和外國搖滾差別較大。它被描述為一種反傳統(tǒng)的工具、反抗主流意識形態(tài)、商業(yè)建制以及文化霸權(quán)的音樂。喜歡搖滾的人也多半不是一般的追星族，而是用歌聲傾訴一種生活和思想。在此后幾年間，國內(nèi)涌現(xiàn)出各種各樣的搖滾樂隊，其中最具有代表性的有黑豹樂隊、輪回樂隊、唐朝樂隊等等，90年代初，搖滾樂在中國大陸達(dá)到流行高潮，以竇唯、張楚、何勇為代表的魔巖三杰，引領(lǐng)了一個搖滾時代。在這一時期，隨著兩岸交流日漸頻繁，臺灣地區(qū)的校園歌曲也在內(nèi)地迅速升溫，代表作有《外婆的澎湖灣》、《鄉(xiāng)間小路》、《橄欖樹》、《童年》、《蘭花草》等等。這些歌曲歌詞親切、旋律輕快，蘊(yùn)涵著樸素純真的情感，把聽者帶回童年時代嬉耍玩鬧的美好回憶當(dāng)中，引發(fā)了人們內(nèi)心深處的廣泛共鳴。與此同時，中國大陸順應(yīng)大眾的要求發(fā)展自己通俗音樂的愿望也越來越迫切，港臺音樂也理所當(dāng)然地成為最經(jīng)常模仿的對象。經(jīng)過那一代大陸音樂人不斷的探索和嘗試，中國大陸通俗音樂整體水平得到了明顯提升。1986年，公益歌曲《讓世界充滿愛》的問世及成功，反映出我國在創(chuàng)作通俗音樂上所具備的不俗實力，也預(yù)示著中國通俗音樂即將步入高速發(fā)展的“快車道”。人們由此也充分意識到，通俗歌曲并非僅僅是情歌小調(diào)，同樣能折射和反映重大社會現(xiàn)狀。從流行到搖滾，既反映出不同的音樂理念，也表明通俗音樂的發(fā)展路徑趨向多元化。而在同年舉辦的第二屆全國青年歌手電視大獎賽中，更是首次設(shè)立通俗唱法這一單項獎，這也反映出通俗音樂在整個社會中的覆蓋面和關(guān)注度已經(jīng)不容小覷。通俗唱法的確認(rèn)，使當(dāng)時蟄伏多年的內(nèi)地流行音樂終于從“半地下”的狀態(tài)正式浮出水面，邁出了歷史性的一步，極大地激發(fā)出中國歌壇的創(chuàng)新活力。也正是通過青歌賽這個平臺，毛阿敏、韋唯等人逐漸聲名鵲起，從一名歌手成為千家萬戶熟悉和喜愛的歌星。之后我們的通俗歌壇也有了一些獨(dú)具風(fēng)格的歌手。如：劉歡、那英等。面對紛繁多樣的音樂種類，人們在享受這前所未有的聽覺盛宴時，也慢慢開始了解通俗音樂。這種抒發(fā)內(nèi)心情感又貼近人們現(xiàn)實生活的形式，開辟出了新的文化藝術(shù)空間，使得藝術(shù)不再高高在上，也不再局限于某些特殊需要，而是回歸于大眾生活，給廣大群眾帶來了明媚的幸福。

　　3多樣———通俗音樂發(fā)展的第二高潮

　　進(jìn)入90年代，在臺灣校園歌曲的啟蒙和熏陶下，大陸通俗音樂“本土制造”的特征日益鮮明，一批優(yōu)秀作品和優(yōu)秀人才迅速進(jìn)入大眾視野并傳播開來。以高曉松、老狼為代表的創(chuàng)作型歌手將當(dāng)時的校園民謠推向輝煌，與同時期的中國現(xiàn)代搖滾高峰相映成趣。簡單質(zhì)樸的歌詞，以近乎寫實和素描的手法刻畫出大學(xué)校園的真實生活和詩意氛圍；清新舒緩的曲風(fēng)，在充滿質(zhì)感的吟唱中訴說著青春時代的純真情感和憧憬悸動。時至近日，每當(dāng)《同桌的你》、《睡在我上鋪的兄弟》等代表曲目的旋律響起，經(jīng)歷過那個年代的人們腦海中的影像和內(nèi)心的情緒依然能夠得到觸動和感染。這一時期，校園音樂的繁榮，也為后續(xù)中國通俗音樂的發(fā)展注入了獨(dú)特的文化基調(diào)和人才基礎(chǔ)。90年代中后期，RAP、JAZZ、R&B、Hip-Hop等眾多音樂流派則如雨后春筍般涌入中國大陸，深受年輕一代的青睞。盡管形式多樣，但缺乏定型的音樂風(fēng)格，突破創(chuàng)新也不夠，并未對中國通俗音樂體系帶來太多助益。由于模式化發(fā)展日趨嚴(yán)重，聽眾根本無法找到這類音樂風(fēng)格的辨識度，而中國搖滾樂在這一時期則逐漸衰退，此后就一直處于地下發(fā)展的狀態(tài)，各種方面的因素，導(dǎo)致中國的通俗音樂遇到了瓶頸。當(dāng)然，中國通俗音樂并非就此裹足不前。在多元化發(fā)展已成定局并呈如火如荼之勢的有力支撐下，通俗音樂的內(nèi)涵已十分豐富。除了各種不同風(fēng)格的流行歌曲外，還包括各種輕音樂和舞曲等。特別是在文化建設(shè)日益得到國家和社會重視的新形勢下，通俗音樂的發(fā)展前景更是十分廣闊。隨著通俗音樂逐漸步入主流音樂群體，國內(nèi)專業(yè)音樂類院校也開設(shè)了通俗音樂專業(yè)和相關(guān)課程，依托先進(jìn)的辦學(xué)理念和一流的師資隊伍，培養(yǎng)出大批的優(yōu)秀音樂人才。并且，這些一線音樂院校也對通俗音樂的發(fā)展及其規(guī)范模式探索出一條適合的道路。近年來，通俗音樂學(xué)院師生在國內(nèi)乃至國際的音樂比賽和演出中均取得令人矚目的驕人成績，得到社會各界的贊譽(yù)和廣泛關(guān)注。由此可見，我國的通俗音樂發(fā)展是在一系列歷史變革中，伴隨著一次次的社會轉(zhuǎn)型，在大眾文化蓬勃發(fā)展的現(xiàn)實下逐步占據(jù)我國音樂發(fā)展上的重要地位。

　　4創(chuàng)新———通俗音樂的新發(fā)展

　　2000年之后，隨著廣播影視事業(yè)的日益發(fā)達(dá)，以及互聯(lián)網(wǎng)、手機(jī)、mp3等媒介的普及，通俗音樂與大眾生活的融入更加便捷和緊密，網(wǎng)絡(luò)歌曲開始盛行。網(wǎng)絡(luò)歌曲即通過互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行傳播并得以流傳的歌曲，其特點有:第一，網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)，即歌曲從開始誕生到廣為流傳都是訴之于網(wǎng)絡(luò)這一媒體;第二，易于引起網(wǎng)絡(luò)受眾共鳴，內(nèi)容區(qū)別于傳統(tǒng)歌曲，往往不被主流媒體接受;第三，風(fēng)格幽默，網(wǎng)絡(luò)流行歌曲必不可少的特征之一就是其內(nèi)容和形式上的幽默特征，這樣的特點容易引起網(wǎng)民的共鳴;第四，批判、揭露性比較強(qiáng)，歌曲飽含對現(xiàn)實的思考與批判;第五，由于網(wǎng)民的年齡特征，制作者基本是年輕人，作品運(yùn)用了多項計算機(jī)技術(shù)，制作者的文化水平比較高，同時大都不是職業(yè)的音樂人，歌曲的推廣全靠網(wǎng)民的點擊率，沒有大張旗鼓的宣傳策劃。其中最具有代表性的網(wǎng)絡(luò)歌曲當(dāng)屬《老鼠愛大米》，這首歌曲雖然在藝術(shù)性和思想性上并沒有多大的價值，但是由于其朗朗上口的旋律、切合大眾口味的通俗歌詞，極易為大眾所接受，因此在很短的時間內(nèi)即風(fēng)靡全國，成為當(dāng)時國內(nèi)最為火爆的通俗歌曲，并引流了很長一段時間的潮流，包括此后出現(xiàn)的《兩只蝴蝶》、《丁香花》等廣為傳唱的歌曲，也是屬于網(wǎng)絡(luò)歌曲。雖然社會各界對網(wǎng)絡(luò)歌曲的看法和評價不盡相同，但應(yīng)該肯定，互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)的普及和發(fā)展為音樂的發(fā)展創(chuàng)造了新的條件，網(wǎng)絡(luò)歌曲以其嶄新的面貌為通俗音樂注入了新的活力。同時，這一段時期由于歐美電視選秀節(jié)目的火爆，更是激發(fā)了中國通俗音樂追求娛樂性和大眾性的激情。借鑒國外成功的商業(yè)化運(yùn)作模式，通俗音樂開始進(jìn)入“全民娛樂”的時代。2004年，一直敢于創(chuàng)新、引領(lǐng)娛樂潮流的湖南衛(wèi)視首開先河推出“超級女聲”選秀節(jié)目，在第一季摸索取得初步成效的情況下，2005年湖南衛(wèi)視加大投入，在節(jié)目的推廣造勢以及賽制等各個環(huán)節(jié)上精心設(shè)計，第二季“超級女聲”一經(jīng)推出，迅速風(fēng)靡全國，創(chuàng)造了音樂類節(jié)目萬人空巷的收視奇跡。“超級女聲”的賽程不但牽動著億萬人的眼球和神經(jīng)，同時對通俗音樂的發(fā)展也做出了一定的貢獻(xiàn)，并造就了張靚穎、周筆暢等一批歌壇新秀“,pk”、“粉絲”等賽事伴生詞匯也被人們廣為接受競相引用。從一個音樂選秀節(jié)目發(fā)展到成為一個社會熱點事件、一種文化現(xiàn)象，“超級女聲”節(jié)目可以說獲得了空前的成功。盡管褒貶不一，但也從相當(dāng)程度上反映出通俗音樂對大眾文化生活的影響力。受其影響，全國各地競相模仿，不同主題的音樂選秀節(jié)目層出不窮閃爍熒屏，《夢想中國》、《星光大道》、《絕對唱響》、《加油！好男兒》、《我型我秀》等等不勝枚舉，這些選秀節(jié)目也成為眾多“草根”歌手展現(xiàn)才藝、業(yè)界發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)新人的一個主要平臺，音樂選秀節(jié)目進(jìn)入一個蓬勃發(fā)展的時期，期間誕生了不少紅極一時的通俗歌手及原創(chuàng)作品，這也在一定程度上帶動著通俗音樂的發(fā)展。隨后幾年,由于形式內(nèi)容相似度過于集中，缺乏創(chuàng)新,音樂選秀節(jié)目也逐漸遭遇大眾審美疲勞，風(fēng)光不再。此后，音樂選秀開始有些沉寂，各個電視臺的相關(guān)節(jié)目不是停播就是改版，余下的也只是勉強(qiáng)支撐。一直到2012年，這種狀況才再次發(fā)生了改變，浙江衛(wèi)視異軍突起，《中國好聲音》一經(jīng)推出即風(fēng)靡全國。在成功的市場運(yùn)作模式背后，以聲音為唯一標(biāo)準(zhǔn)的口號順應(yīng)了國人內(nèi)心深處對通俗音樂審美層次的新期待，喚起國人內(nèi)心沉寂已久的渴望，這也從一個側(cè)面印證了社會的發(fā)展和進(jìn)步。這一時期，在選秀節(jié)目逐漸成為我國通俗音樂傳播主要載體之一的同時，“民族風(fēng)”的創(chuàng)作潮流也開始興起。作為一個文化源遠(yuǎn)流長的國家，民族性始終是我國大眾內(nèi)在審美情趣中一道不可缺少的“心靈雞湯”，通俗音樂根植于大眾，更是概莫能外。將民族性和娛樂性、時尚性較好融合在一起的轉(zhuǎn)變，也成就了一系列新興歌手，如鳳凰傳奇、周杰倫等。這一態(tài)勢表明，在引進(jìn)和模仿國外流行音樂曲風(fēng)的過程當(dāng)中，融入民族元素，構(gòu)建屬于自己風(fēng)格的流行音樂體系，已成為當(dāng)今業(yè)界的普遍共識。“民族風(fēng)”音樂將流行音樂與傳統(tǒng)的民族音樂更好的融合，賦予中國通俗音樂更加堅實的文化底蘊(yùn)和更加鮮活的時代特色，并使之展現(xiàn)出一種全新的表現(xiàn)形態(tài)。它不僅能夠擺脫大眾對于以往通俗音樂中有宣揚(yáng)“低俗、暴力、色情”等負(fù)面情緒的印象，提升通俗音樂在藝術(shù)領(lǐng)域中的地位與品質(zhì)，同時也能夠讓民族音樂找到一個新的發(fā)展道路，變得更加充滿魅力，獲得更多人的喜愛和欣賞。求同存異，在音樂發(fā)展的道路上，也是十分值得參考和借鑒的。

　　5結(jié)語

　　盡管我國通俗音樂在探索和發(fā)展的道路上經(jīng)歷了種種困難和曲折，然而不可否認(rèn)的是，兼收并蓄才能夠使得我國通俗音樂擁有更長遠(yuǎn)的未來。盡管當(dāng)前我國通俗音樂發(fā)展當(dāng)中也存在一些急功近利的現(xiàn)象，部分作品商業(yè)氣息過濃、偏離大眾審美情趣，但只要進(jìn)行有效的規(guī)范，重視通俗音樂在教育領(lǐng)域的價值，將它視為一種培養(yǎng)現(xiàn)代人道德情感與審美情操的新方法，通俗音樂一定能夠納入健康有序的軌道，以其包容萬象、變化萬千的姿態(tài)向世人展示其時代魅力。同時，應(yīng)加強(qiáng)對通俗音樂市場的監(jiān)管，建立健全有關(guān)創(chuàng)作和傳播的機(jī)制，才能夠有效保障中國通俗音樂不斷獲取更加旺盛的生命力。中國通俗音樂的發(fā)展任重而道遠(yuǎn)，筆者堅信，未來必定能夠擁有百花齊放，更加繁榮似錦的美好局面。